Традиционная китайская живопись разделяется на два стиля: стиль «гунби» и стиль «сеи». Для картин в стиле «гунби» («тщательная кисть») характерно наличие тщательно выписанных контурных линий, обрисовывающих предметы и детали. Сделав абрис, художник закрашивает рисунок минеральными красками. Поскольку такие краски весьма долговечны и создают яркий колер, картины в стиле «гунби» выглядят очень декоративно. Именно в стиле "гунби» работали художники, оформлявшие росписью интерьеры дворцов императора и знати.

В картинах, написанных в стиле «сеи» («передача идеи»), как правило, отсутствуют четкие контурные линии, картины написаны непосредственно нанесением тушью «фактуры» изображаемого предмета. Художник больше заботится о передаче эмоционального, душевного настроения, меньше заботясь о точности деталей. Именно в стиле «сеи» работали художники, писавшие экспромтом, по наитию, под влиянием сиюминутного настроения. Картины в стиле «сеи» трудно поддаются копированию и имитированию. В большинстве случаев художники «сеи» писали тушью в черно-бело-серых тонах, благодаря чему их картины выглядят не столь пышно, как картины в стиле «гунби», но зато им присущи скрытая экспрессия и неподдельная искренность. В более зрелый период китайской живописи художники, работающие в стиле "сеи», заняли доминирующее положение.

Многие китайские живописцы одновременно - поэты и каллиграфы. Они часто добавляют в свою живопись поэтические строки, написанные каллиграфическими иероглифами. Из соединения каллиграфии и живописного изображения берет свое начало стиль «Гохуа». Мастера стиля, сохраняющие традиционный средневековый стиль живописи, считают, что надпись усиливает идейный смысл картины, уточняет ее содержание. Законченная живописная работа обычно объединяет четыре вида китайского традиционного искусства - поэзия, каллиграфия, рисунок и личная печать художника.

Пять мастеров — пять стилей китайского традиционного искусства

Каллиграфия, Традиционная живопись, Резьба по камню, Резьба по бумаге, Живопись без кисти

Каллиграф: Чжуан Тинвэй

1964 г.р., г. Шэньян, пров. Ляонин

Член Всекитайской Ассоциации художников и каллиграфов, член художественного совета Картинной галереи при Музеи истории Китая, руководитель Галереи Тянь И Чжуан (Шэньян).Работы г-на Чжуана участвуют во всекитайских выставках каллиграфии с 1987 года, приобретены в коллекцию Государственной правительственной резиденции в Чжуннаньхае (Пекин), выставлялись также в Корее, Японии, Сингапуре, Германии. В России выставляется впервые.

Резчик печатей: Гань Хаймин

1962 г.р., г. Шэньян, пров. Ляонин

Член Всекитайской Ассоциации художников и каллиграфов, заместитель председателя Ляонинской ассоциации художников по камню. Участвовал в многочисленных выставках в Китае и за его пределами. В России выставляется впервые.

Художник в стиле «Гохуа»: Ян Имо

1947 г.р., г. Телин, пров. Ляонин

Член Академии художеств пров. ЛяонинВыставляется за границей с 1993 года, издано несколько альбомов с работами художника, обладатель многочисленных наград на всекитайских выставках. Один из немногих в мире художников, владеющих искусством "живописи без кисти".

Ань Гуюй

1964 г. р., г. Пекин

Работы этого художника удостоены первых призов на ряде общенациональных выставок, приобретались для государственных подарков, выставлены в национальной картинной галерее в Пекине. Миниатюрные свитки этого художника хорошо известны посетителям клуба "ИСТ" и пользуются среди них заслуженной популярностью.

Вырезка по бумаге: Му Юйбин

1934 г. р., г. Пекин

Член Всекитайской ассоциации художников и каллиграфов, носитель традиции древнейшего народного искусства. Украшения, вырезанные из бумаги, являются атрибутом традиционного китайского деревенского дома многие столетия. Фигурки из красной бумаги наклеивают на окна и двери, они несут благопожелательный смысл и предохраняют дом от злых сил.